阳春三月，万象更新，因疫情憋屈了三年的双脚终于可以自由出行了，久在樊笼里，复得返自然，出发永远比向往有意义。我随同几位琴友兴高采烈地在某个天朗气清、惠风和畅的清晨踏上了开往苏州的高铁，开启江南古琴游学第一站——苏州，园林之城，记忆中的园林极尽婉约、雅致，向世人展示了一幅幅绝美的园林图画。福人居福地，讲着吴侬软语的苏州土著，修了多少辈子才降生在这小桥流水、月落乌啼的清凉之地。
苏州自古人文荟萃，上个世纪三十年代中期，在苏州成立的“今虞琴社”与《今虞》期刊，是近代琴史、琴学的重要缘起。在苏州拜访的第一位琴家——吴明涛老师，便是吴门琴家的嫡传后人，同行的琴友灵芝描写他是“立如芝兰玉树，笑如朗月入怀”，明涛老师外形儒雅潇洒、爽朗热情。他幽默乐观、生动有趣向我们讲述了自小受琴学世家熏陶，10岁跟随祖父吴兆基先生习琴，起初只当成一件好玩的事儿，随着岁月的沉淀，心有灵犀，心有所向，逐渐悟得古琴中的文化底蕴与内在魅力。弹琴、读书、焚香、赏炉，道器无间，润物细无声。
古琴世家，一定有传世的藏琴。话题自然聊到不久前习近平主席在广州接见法国总统马克龙的时候，嘱咐琴家李蓬蓬用唐琴“九霄环佩”现场弹奏了一曲《流水》。此琴距今一千六百年多年，仍然能演奏出跌宕、绮丽、幽远、隽永的旷世琴音，这是中华民族文化的自信，更是琴人的骄傲。明涛老师说目前存世的唐琴估摸有20张左右，并慷慨拿出他们家传世的晚唐名琴——“玉玲珑”，用他好听的苏州官话告诉我们，该琴在上个世纪躲过两次劫难。
第一劫是1937年七七事变后，日寇疯狂轰炸苏州，曾祖父吴兰荪带着另外两张老琴去吴江避难，途中遭到土匪绑架打劫，两张心爱老琴不知下落，“玉玲珑”没有带走，得以幸存。第二劫是文革期间，红卫兵上门抄家破“四旧”，古籍字画、名贵瓷器均遭毁坏，最后轮到这张“玉玲珑”老琴，祖父吴兆基跟红卫兵小将说：“古琴是乐器，不带阶级性，帝王将相、才子佳人能弹，工人阶级、革命干将也能弹”。并用泛音弹奏了《东方红》，得到了红卫兵的认可，该琴得以幸免并保存至今。
金、石、土、革、丝、竹、匏、木八音之中，琴德最优，琴棋书画四艺以琴为首，历史上不可一世的圣贤，人人都精通琴艺，把琴列为首位，是因为古人以琴应道，以棋应阴阳，以书应四象，以画应八卦万物。器以载道，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄语了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，其弦外之音与画外之象是众多文人士大夫的内在追求。
“雨落下，桥那边人家，叮叮铛踩屋檐，热闹的人间，云破月明露了笑脸，秦淮缓缓流呀，江南锦绣，金陵风雅情呀……”出租车干净舒适，音响里轻轻传出柔婉的评弹，甜糯的吴侬软语如同空气中飘着的淡淡花香，浸人心脾。裴金宝先生住处幽雅，绿荫绕屋，屋内的湖石琴台，缂丝版画，尽显文士之风。印象深刻的是中堂上悬挂的一幅貌似观音，却是家里已故长辈的画像。图像左右的对联：“往日功德——本来；今朝敬神——自在”。禅风凌冽，道法自然；持平常心，做自在人，自在随心，回归自我本来面目。
久闻裴先生大名，吴中地区的音乐大师、斫琴家、修复家，擅长打谱。今日得见，如邻家大叔，亲切和蔼，风趣健谈。裴先生自叙是个玩家，从小受环境熏陶，吹拉弹唱一学就会。家住苏州城北的望亭古镇，傍河而居，耳濡目染江南丝竹的种种乐器，推窗看着披红挂绿的婚庆彩船，听着熟悉的旋律随着河水飘荡，能辨别出乐师们是苏州城北的还是隔壁无锡来的。他自己说同一首乐曲，他能唱出近百种调门，对音乐的天赋、加上熟悉各地的乐曲及其细微变化，成就了他传奇的一生。
一方水土一方人，丰富的民间音乐、戏曲民歌、诗词吟诵、传统读唱为其后来演奏和打谱古琴打下良好的根基。大千世界不乏才情之人，可耐得住寂寞者少之又少；芸芸众生修身齐家、独善其身者众多，可有立国平天下志向之人却凤毛麟角。二十世纪八十年代初，古琴这样的小众乐器是无人问津，裴先生却感于寂寞，坐冷板凳，将不为人重视的传世曲谱日复一日，几十年如一日地悉心熏习、研讨、打磨。弹琴的人都了解打谱是非常艰辛的工作，小曲三月，大曲三年，几十首曲子，日积月累，耗费了多少个日日夜夜？
既入琴道，当为琴思。古琴曲的打谱，须遵循着曲以载道、一曲多姿的传统文人意蕴，恪守字曲相谐、弦而歌之的传统，弦与指合，指与音合，音与意合，“残月清秋、梧桐深院、离愁别怀、寂寞孤廖……”翻开《裴柏闻琴斋琴谱——裴金宝古琴打谱集》，每首曲谱都凝结着裴老师的心血与才情，字字珠玑，句句关情，跳动的音符、旋律组成了优美的乐句、乐章。朱晞为该谱集作序，赞叹裴老师“有才情，怀大志，勤操劳，能刻苦，貌木讷，却明理，这样的性格，应是吴中山水养育而成，与吴中文脉异曲同工，煞是迷人”。
苏州的汪铎老先生，吴门琴人的大德，“洞庭云间客，林屋山下人”耄耋之古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄予了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，汪老鹤发童颜，气定神闲，脸上带着真诚的微笑，这是我第二次近距离走近他，感觉他越发的仙风道骨。汪老出生在古琴世家，其生母吴湘岑是上世纪三十年代著名女琴家，自少好古，深受吴门琴风熏陶。“吴门琴派最主要的特点是文人琴，有别于早期流行于宫廷的乐府琴和后期流俗于酒肆茶楼的演艺琴，文人琴兼具儒派和山林派气息。“吴声清越，气度不凡，有国士之风。”
在聊天中了解到汪铎老先生只弹丝弦琴，坚持以身作则、不遗余力致力于丝弦古琴的传习与传播，在一堆与时俱进求发展、求创新的嘈杂声里尤为珍贵，一个令人肃然起敬的古琴前辈，听汪老弹琴是一种精神享受，淸微、淡泊、空灵、隽永，别具虞山文人的琴韵。当年孔子痴迷“韶乐”，以致“三月不知肉味”，他盛赞《关雎》之洋洋乎！盈耳哉！如此动人的古乐，可惜我们听不到了。如果说还有一点期待，那就只有倚赖古琴了。只有古琴这种民间乐器至今还在弹奏老祖宗一代代传承下来的曲谱，泛音如天、散音如地、按音如人，当您颔首低胸，端坐琴台，勾挑抹剔，吟猱绰注，一遍遍习练、演绎心中的《高山》、《流水》、《梅花》、《幽兰》等传统经典名曲，古琴便是古圣先贤对我们说话，浅吟低唱、天人合一的高尚情怀。
《今虞》琴刊于1937年问世，艰难时期为古琴的继承和发扬留下不朽篇章。“琴为圣乐，君子涵养中和之气，籍以修身理性”。追溯《今虞》的宗旨，査阜西先生在发刊辞中有一句话，意味深长。“使来日中华民族之音乐，尚能保有炎黄遗胄之成分。”汪铎老先生感于琴学研究当以弘扬琴道为己任，便牵手同道缦友、有识之士同扶大雅元音，于2002年创立吴声琴学研究所，亲自主编古琴学术刊物《琴道》，影响深远。
“琴者，情也；琴者，禁也。”古琴既是乐器，更是道器，其文化属性远远大于音乐属性。器以载道，美成在久，凡长久、美好、真实的东西，需要日积月累的时间沉淀，带着克制与自律，不轻易随波逐流。古琴自问世以来，凝结着文学、美学、哲学、律学的万千气象与品格方向，由艺臻道，由道统艺，琴心琴艺，与天地同和。古琴弹给自己听，弹给知音听，淸微淡远，妙指正心，中正平和，修心修艺，今生遇见古琴，有望找到更好的自己。云无心以出岫，鸟倦飞而知还；有朝一日，云游四海，一张琴、一壶酒、一溪云，胸怀天下，返璞归真。
此次携琴访友、古琴游学，还拜访了苏州吴中区天池村木渎竺坞山房主人、嚄村制砚名师徐佩根老师，徐老师领我们步行至一处摩崖石刻原址，潭水幽深，石壁陡峭，天然景致令人流连忘返。许多的古村落在现代化进程中消退隐没，幸好有徐老师这样一群人在默默坚守，优秀的民间传统文化才得以绵延、持续。“缂丝技艺甲天下”，江苏省非遗大师——罗关根老先生，淡泊功名，深居简出，全身心放在缂丝技艺的创作上，艺术因个性而绽放，罗老师用他浓重的方言，给我们介绍他的压箱作品，赤城可爱，令人动容，衷心祝愿罗老先生的缂丝作品名满天下。
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